第三十章形象逼真
徐鴻本來很生氣，想想老爸一點都不理解他的藝術創作，怎麼不讓他有些傷心。
看著讓老爸撕壞的畫像，徐鴻突然有了一個奇妙的想法。
他想重新再畫一幅畫，不是臨摹徐大師的《珍妮小姐的畫像》，而是自己創作的《思思小姐的畫像》。
想好之後，徐鴻就開始靜心創作了。
由於之前，鄭春玲已經說數落了徐其昌了，他也知道，自己不應該幹涉兒子的創作思路。
於是這幾天，也不在打擾兒子畫畫了。
徐鴻全身心的投入，一個星期後，他就畫出了一幅，真正是自己原創作品——《思思小姐的畫像》。
可能是徐鴻對這個叫文思思的女孩，真的是非常喜歡，他在畫作時，感情也投入了進去。畫出來的女孩是非常逼真生動，那迷人的微笑，仿佛是就要從畫中走出來一樣。
“嗯！不錯！這才是我自己的作品嗎！誰說我徐鴻隻能臨摹大師的作品呀！”徐鴻高興地看著自己的畫作。
“好，不錯，先給爸媽看看吧！看看他們有什麼意見，覺得那裏不好，自己再修改一下。”
徐鴻知道，一副作品的好壞，不是由創作者自己說了算，而應該是有欣賞者說了算。
這一副《思思小姐的畫像》，可能也隻是自己感覺畫的不錯，究竟好不好，還得先讓老爸老媽過目了才知道呀！”
徐鴻在一天晚上，等著老爸老媽都吃過飯，在客廳休息看電視的時候，他就把畫拿了出來。
“媽！你看看我的新作怎麼樣呀！”徐鴻把自己的作品，拿到了老媽麵前。
鄭春玲這幾天，也隻是忙著工作，根本也沒有注意徐鴻在畫什麼。現在猛一看徐鴻的畫，還真嚇一跳。
因為徐鴻之前畫的畫都是國畫，是用國畫顏料畫的。和這一次用油畫顏料畫出和作品，當然是不一樣了。
國畫注重的是寫意，也就是說，國畫不太講究形象上的逼真，而是用一種超越了外形的形象，而提煉出的一種意象，也就是說，國畫帶有抽象的意思。
國畫由於講究抽象提煉的意境，所以國畫更應該算是一種浪漫主義的畫法。
而西方的油畫，則講究的是形象上的逼真，是一種寫實主義風格。運用光影的效果，讓作品達到非常逼真的效果，就象是給人物拍照片一樣。
油畫讓人震撼的東西，就是逼真。油畫是用逼真來征服每一個欣賞者。讓人看了油畫作品，對於畫家的功底是非常佩服。
徐鴻的油畫技藝雖然不如國畫技巧，可他在國畫技法上，更加喜歡的還是工筆畫法。
雖然他在畫馬時，也運用了寫意的畫法。可徐鴻最喜歡的還是工筆畫。
而工筆畫的創作手法，就非常接近於油畫，講究的是外形上的逼真。
我們都看到過一些古代的工筆畫鳥畫，都會覺得畫是十分逼真形象。
徐鴻正是把工筆的畫法運用到油畫的創作之中，才把西方的油畫作品畫的非常傳神逼真。