奔波中心灰意淡路上紛擾並慎波折再一彎
一天想到歸去但已晚
啊天生孤單的我心暗淡
路上風霜哭笑再一彎
一天想想到歸絕槐敬去但已晚
副歌中先後出現雙音和弦和八度的進行，使情緒濃烈起來。
很好地運用了對比手法，從而加強了音樂對比元素。
這一曲就好似人生就恍若一刹的短短一生注腳。
無限美好，給人無限流連，卻終歸迅速消散，成為無法重來的回憶。
就好像電影裏常說的那樣，有些人在最美麗的時候離開，可能是最好的。
想到的是那些定格的美，好像某一天的夕陽，血紅千裏。
隨浮雲滾動，浸染著遠方天地一色，而後霎時消散，無影無蹤。
但是過了好多年，卻依然能夠回想起那天的夕陽，某一段絕美的人生曾經真實地存在過。
在某個寂靜的深夜，聽一聽《夕陽之歌》，大概就會產生這種無限唏噓的情緒。
第一個版本唱了一遍，左傑就馬上進入了另一個版本。
兩個版本曲調相同，卻呈現出不同的心境和情緒感。
都是一樣的如訴如泣，歌曲的意境很美，仿佛是唱給每一個人聽的。
誰的心中沒有一段讓人感歎的往事，令人遺憾的分別。
每當這首動人的歌曲響起，前塵往事一幕幕浮現在眼前，或哀傷或甜蜜......五味雜陳。
但經由左左傑的煙嗓唱出來，卻有兩種不同的風格。
《夕陽之歌》的歌詞體現出來的是大氣，所以他的演唱就蒼勁有力。
演繹出來的曲風更像陳年老酒，閱曆越久聽得越有味道。
《千千闕歌》的歌詞在描寫真摯，他的演唱就變成了含有萬千情緒的離別情。
所以唱得極為動情之外，還另有一番清亮激越之意。
雖然分離在即，但他唱的卻是“傷而不悲”。
隱隱中鼓勵我們記住過去美好的回憶，樂觀麵對未來的旅途。
對於芸芸眾生來說，人生大起大落不常有，命裏離愁別緒幾番多。
雖然《千千闕歌》和《夕陽之歌》各有千秋，但《千千闕歌》勝在“共情”。
比如第一次出遠門，坐在緩緩啟動的火車上會唱這首歌；
大學畢業，最後一次聚餐的飯桌上也會唱這首歌。
不管哪一個版本，本來就是感性到一塌糊塗。
進而使得在場的三位女性嘉賓，早早地就禁不住淚如泉湧了。
但其中的區別是，沈氏姐妹都聽得懂粵語歌詞。
或許是想到自己感情上的變化，亦或是想到自己離開了心愛的歌唱事業，是情不自禁的潸然淚下。
而妹妹張小楓可聽不懂歌詞，加上年紀又小，沒那麼多的內心感觸。
而是在兩位姐姐的情緒帶動之下，引發了她身為女性的感性一麵。
但身為男性的何老師能夠淚濕眼眶，就是切切實實地被感動到。
在左傑唱完最後一句歌詞後，何老師抽噎著向他豎起了大拇指：“之前我們都沒有說錯，你這臭小子太厲害了，沒有曲神的資曆，卻寫出了勝似曲神的作品，這首歌無論哪個版本，完美到我渾身起雞皮疙瘩！”
莊毅則是直接起身，跑向了外麵的導演組所在位置。
不用問也知道，他是央求周導事先把這段剪輯出來，好讓他帶回去交差。