還是這一年，張國榮被高誌森勸回香港拍片不久，一位北京來的文質彬彬的導演找他見麵。見麵那天，張國榮穿了件薄衣，上來就說：“對不起，導演，我抽煙。”來人說我對不起你，“我連劇本都沒寫好。”隨後講了兩個小時劇情。還沒等他把故事講完，張國榮找他握手：“導演放心，這戲我一定演。”導演叫陳凱歌，電影是《霸王別姬》。
就在當年，張國榮提前半年去北京，學習普通話和京劇，為拍電影做準備。即便發著高燒，張國榮也堅持壓腿、練水袖，連去飯堂吃飯都走著台步。劇組在北京租了個院子，夏日炎炎，張國榮承包了劇組一個夏天的冷飲。
殺青那夜，他請眾人吃飯。本不善飲的他連喝十二杯，每一次對飲都眼泛淚光， 葛優上來勸他說：“別難過，以後還有相聚的時候。”他卻說：“可那時，場景、心情就不同了！”
當時，劇組的孩子叫張國榮哥哥，卻叫葛優“葛大爺”。沒想到一年後，張國榮一票之差錯失戛納影帝，葛大爺卻做到了。還是那一年，曾誌偉憑借陳可辛導演的《雙城故事》，爆冷奪得金像獎最佳男主角。
隨後和陳可辛聯手創立了UFO電影公司。歲月如梭，30年後，陳可辛在釜山電影節上宣布了自己的新公司Changin\u0027Picture成立，從專注流媒體劇集，走亞洲發行路線，港片和國產片，這位天才導演都不先玩了。許多當年看似無關的事，暗示著新故事的到來。回頭看去，唯有感歎：風月無情人暗換，隻是當時已惘然。
巔峰之年埋伏筆，度盡劫波港片在
所有衰敗的種子，都在巔峰時埋下。回頭看港片，從巔峰到瓦解，也隻有一眨眼的功夫。
92年的港片，正是極盡火熱、癲狂的日子，動不動三四千萬的票房捷報，而港片急速滑落時，創造光輝的這幫人不但主力還在，而且正值創作巔峰。究竟何至於此？
說來說去，港片滑落，還是四個字：英雄、時勢。自古時勢造英雄，英雄也造時勢。但英雄敵不過時勢。
整個60年代-80年代，香港經濟騰飛，文化繁榮，電影界李翰祥、張徹、胡金銓，每一個都是獨當一麵的開山人物。功夫巨星李小龍成為風靡全球的偶像。進入80年代，李小龍逝世，成龍崛起，邵逸夫一手創立的無線訓練班也開花結果：周潤發、周星馳、梁朝偉、劉德華、古天樂等如今已是港娛中流砥柱。
這所有積蓄的力量，在80年代不斷爆發，在92年抵達高潮。不僅是港片，當時的香港流行文化是整個全球華人圈的絕對高地。但隨後的人和事，就呈現出興衰更替、滄海桑田的味道。港片江湖內部，商業片主導一切，文藝片愈發黯然失色。
1992年張之亮編導的文藝片《籠民》拿到了香港電影金像獎最佳電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男配角四項大獎，卻隻獲得177萬港元的票房。難怪當時的影評人感歎說：“站起來的敵不過睡下去的，這實在是香港影壇的悲哀！”出於追逐豐厚票房利潤的本能，各大製片公司什麼熱門拍什麼，漸漸市場武俠片、梟雄片、無厘頭喜劇泛濫，卻多半是東施效顰。
片商們“一切向錢看齊”的策略，引發了電影市場的諸多亂象，最終劣幣驅逐良幣。大公司紛紛離場，跟風爛片見縫插針，多年後人們才恍然大悟——衰敗的伏筆，早已埋下。