尾上容一喝了一口威士忌，輕描淡寫的說道。
藤虎不動聲色的數著節日：“忘年會、聖誕節、大晦日、新年、成人祭。”
尾上容一說道：“藤虎先生有話直說，不必管彎抹角。”
藤虎愜意的靠在沙發座上麵，說道：“國產電影全年60%的票房都是這個時期產生。東京都五區的新日活映畫院線，暗度陳倉，好大的手筆。”
尾上容一盯著藤虎說道：“獄を練る極虎，名不虛傳。”
藤虎喝了口威士忌，仿佛沒有聽到尾上榮一的話語。
“藤虎先生，那你認為日活的片源問題，如何解決？”尾上榮一問道。
“香江市。”藤虎放下酒杯，給出答案。
“香江市？我聽說過香江市的黃梅戲電影。我不認為RB電影市場會感興趣。”尾上榮一說道。
20世紀50年代到80年代，RB電影獨樹一幟的美學追求使其成為全世界電影人學習的榜樣。
黑澤明、小津安二郎、大島渚……一連串的名字猶如指路明燈，照亮著各國電影人前進的道路。斯皮爾伯格說，黑澤明對於敘事結構的表現和場麵調度的把握，直接影響到自己作品的創作。
相比之下，香江市電影在亞洲都屬於第二梯隊，根本無法和引領世界的東京電影相提並論。
指望香江電影解決日活映畫院線的片源問題，尾上榮一不如扶持本土小製片公司來提供片源。
尾上榮一沒有藤虎的先知先覺，他無法預知，大師的時代即將過去。
正如同RB繁榮的經濟騰飛時代即將終結。
......
今年10月30日，有部叫做《唐山大兄》的電影在10月30日上映，並創下最高300萬港元票房紀錄，揭開亞洲電影香江時代的序幕。
《唐山大兄》的成功，刺激了香江電影市場的繁榮。
很快，香江市會有幾十上百家大大小小的電影公司如同雨後春筍一樣冒出來。
其中幾家大公司有邵氏、嘉禾、寰宇，公司多片子也多，且不拘泥於一種類型，年產影片高達300多部。
接著，就是香港電影新浪潮。
其中代表人物有許鞍華《瘋劫》、徐克《蝶變》、章國明《點指兵兵》、翁維銓《行規》、嚴浩《茄喱啡》、譚家明《名劍》。
這些新銳導演在編導手法和攝製技術上呈現出異於傳統香港片的新麵貌，在影像風格和拍攝技法上有極大革新，引領亞洲風潮。
相比之下，RB電影市場就日益凋零。
......
藤虎拿出一份企畫案放在尾上榮一的桌上，說道：“這份Netflix的合作企畫。”
尾上容一疑惑地翻看起企畫方案冊子，要不是西村透告訴他，藤虎一笑就是統治足立區、豐島區的“獄を練る極虎”，尾上容一根本不會見這位Netflix影視公司社長。
還說什麼香江能解決日活映畫院線片源危機的鬼話。
尾上顧忌“獄を練る極虎”的凶名，耐著性子翻看這份Netflix合作企畫。
這......
這是預言嗎？